Qualcuno ha messo venti sterline in una raccolta perché qualcosa lo ha toccato. Una frazione di quella somma diventa il tuo compenso.
Non è una predica, è la condizione di funzionamento di tutto questo settore, e ogni differenza tra il lavoro per il non profit e quello per i marchi nasce da lì. Il Regno Unito ha più lavoro di questo tipo di qualsiasi altro posto in Europa, quasi nessun creator lo cerca, e chi lo fa arriva con riflessi da marchio che non funzionano.
Lo spettatore non riceve niente
Tutti gli altri tuoi video propongono uno scambio. Compra questo, ricevi quello. Anche il film di marca più delicato poggia su una transazione che lo spettatore può scegliere di fare.
Un film di raccolta fondi chiede soldi e non dà allo spettatore niente che possa tenere in mano. Quello che lo convince deve accadere dentro il film stesso, e gli strumenti abituali del creator smettono di funzionare in un modo preciso: una dimostrazione non ha niente da dimostrare, e un consiglio personale non ha nessun prodotto da consigliare.
Quello che li sostituisce è la concretezza. Non la dimensione del problema, che si appiattisce in un numero che nessuno sente, ma una cosa che succede a una persona, a una scala in cui lo spettatore riesca a immaginare le sue venti sterline toccare davvero qualcosa. Le organizzazioni lo sanno e spesso scrivono il brief opposto, perché all'interno è il numero grande quello con cui si argomenta.
Il tuo compenso è denaro speso, e se ne parlerà
I marchi trattano per proteggere il margine. Le organizzazioni trattano perché qualcuno chiederà, prima o poi, perché il film è costato quello che è costato.
Questo cambia come fare il preventivo più che quanto. Scomponi il prezzo in voci che si leggano come lavoro: giornate di ripresa, montaggio, versioni, sottotitoli, periodo d'uso. Una cifra unica invita a discutere se il tutto valesse la pena; un preventivo dettagliato trasforma la stessa conversazione in una questione di perimetro, e quella puoi reggerla.
Non abbassare la tariffa di nascosto
Quello che non va fatto è abbassare in silenzio la tariffa. Sembra generoso, è invisibile a tutti tranne che a te, e fissa il prezzo che quell'organizzazione si aspetterà da ogni creator successivo, compresi quelli che non possono assorbirlo. Se vuoi contribuire, fallo come sconto dichiarato e con un motivo detto, così resta una scelta invece di diventare il prezzo di mercato.
| Cosa chiede il brief | Cosa vuol dire in un marchio | Cosa vuol dire qui |
|---|---|---|
| Raccontate la nostra storia | Un beneficio di prodotto, con calore | Perché questa persona ha avuto bisogno |
| Mostrate l'impatto | Vendite, reach, crescita | Cosa è cambiato per qualcuno, in concreto |
| Tenete l'emozione | Aspirazionale, attraente | Vero, e non alle spalle di qualcuno |
| Deve convertire | Aggiungi al carrello | Uno sconosciuto lascia soldi per niente |
| Usate i nostri sostenitori | Testimonianze | Donatori veri, che non sono attori |
L'ultima riga merita una pausa. I donatori non sono un cast, e un sostenitore che ha accettato di essere ripreso a un evento di raccolta non ha accettato di essere il volto di una campagna nazionale. La distanza tra queste due cose è dove nasce la maggior parte dei reclami di questo settore.
La persona davanti alla camera
È la parte a cui l'esperienza con i marchi non prepara nessuno.
Spesso il soggetto non è un dipendente né un attore. È qualcuno che l'organizzazione aiuta, e il dislivello di potere tra te e lui è reale: può credere, a torto, che le sue risposte incidano sull'aiuto che riceve. Tutto quello che segue nasce dal prendere sul serio questo.
Concorda tre cose con l'organizzazione prima del giorno di ripresa, e per iscritto.
Chi ha raccolto il consenso
Chi ha raccolto il consenso, e se quella persona sarà presente. Non un modulo firmato all'ingresso da qualcuno che non ha visto le domande, ma una conversazione tenuta prima da una persona di cui il soggetto si fida già.
Cosa succede se cambia idea
Fissa un momento oltre il quale il ritiro diventa difficile, dillo chiaramente, e mettetevi d'accordo che fino a lì una richiesta di fermarsi viene rispettata senza discutere. Le organizzazioni accolgono di solito bene questo punto, perché i loro stessi referenti per la tutela fanno la stessa domanda.
Cosa non riprenderai
Annunciarlo in anticipo non è delicatezza, è professionalità. Un creator che dice in fase di preventivo che non riprende bambini in difficoltà, o che non chiederà a qualcuno di raccontare un trauma davanti alla camera, è più facile da ingaggiare di uno che si mette a disagio a metà giornata.
Cosa deve verificare l'organizzazione, non tu
La comunicazione di raccolta fondi nel Regno Unito sta dentro un quadro, e le organizzazioni hanno persone il cui mestiere è tenercela.
Tutto quello che suona come promessa su dove finiscono i soldi, ogni affermazione sui risultati, tutto ciò che riguarda un beneficiario con nome e cognome spetta a loro approvarlo. Manda quelle righe prima delle riprese e non dopo la consegna. Tu non sei l'ufficio conformità e non devi provare a esserlo, e il modo di fallire è un film finito che non può uscire perché una frase non è mai stata controllata.
Ottenere il primo
Piccolo e locale batte grande e nazionale, almeno all'inizio.
Un hospice, un banco alimentare, la sede regionale di un'organizzazione grande: hanno budget veri, commissionano di continuo, e non ricevono venti mail di creator a settimana. Rivolgiti al responsabile della raccolta fondi e non alla casella generale, cita la campagna che hai visto, e di' che cosa produci.
Il motivo per farlo di proposito è che questo settore si parla. Chi lavora nella raccolta fondi cambia organizzazione più di quanto chi lavora nel marketing cambi marchio, e un creator che ha gestito bene una ripresa difficile viene raccomandato per nome per anni.
Per approfondire
- Qualcuno in divisa sta venendo verso di te
- La domanda che chiude una conversazione che stavi vincendo
- La campagna dura sei settimane. Il video no.
- Che cosa va dentro la scatola
- La guida completa all'UGC nel Regno Unito
Domande frequenti
Devo lavorare gratis per una buona causa?
Solo a occhi aperti, e mai come risposta predefinita. Un contributo una tantum che scegli tu va benissimo; che ci si aspetti che i creator regalino il lavoro è il modo in cui un settore finisce per non poter pagare nessuno.
Le tariffe del non profit sono più basse?
Spesso un po', e la formulazione onesta è che il budget è più piccolo, non che il lavoro valga meno. Di' la tua tariffa, poi decidi a parte se applicare uno sconto.
Posso mettere il lavoro nel portfolio?
Di solito sì, a volte no, e dipende dalle persone che compaiono nel film più che dal marchio. Chiedilo quando concordate le condizioni d'uso, non a campagna finita.
E se non sono d'accordo su come vogliono rappresentare qualcuno?
Dillo una volta, con chiarezza, nel momento in cui può ancora cambiare, e sii pronto a rifiutare il lavoro. Quella posizione ti costa un ingaggio ogni tanto e ti guadagna il rispetto del settore per sempre.