La moda si vende sul taglio e sul movimento, e il video mostra entrambi. Le inquadrature che convertono, il brief, i diritti, e come scegliere corporature diverse.
Perché la moda si giudica in movimento
Un capo si compra su tre incognite: il taglio reale, la tenuta del tessuto, e la resa su un corpo che non è quello della modella. La foto non risponde a nessuna delle tre, il video risponde a tutte e tre. È l'unica categoria in cui il video sostituisce letteralmente il camerino.
Le inquadrature che vendono un capo
Sette inquadrature, da chiedere in quest'ordine.
Tre passi di camminata, ripresi di spalle.
Un mezzo giro lento, a figura intera.
Un'inquadratura in vita, con le braccia alzate.
Un primo piano sul tessuto, in mano.
Un'inquadratura da seduti, per vedere la caduta.
Un'inquadratura della cerniera o del bottone.
E un'inquadratura in esterno, alla luce del giorno.
I formati che convertono meglio
Sette formati, dal più comune al più specifico.
La prova su più taglie.
Il montaggio di tre modi di portare lo stesso capo.
Il giudizio sincero dopo una settimana di uso.
Il confronto con un capo già posseduto.
La risposta a una domanda di taglia.
L'apertura della confezione con verifica delle finiture.
E il formato un capo, cinque abbinamenti.
Cosa mandare al creator
Sette elementi, con il pacco.
Il capo nella taglia richiesta.
Una seconda taglia se il taglio è incerto.
La scheda delle misure del modello.
La guida taglie della marca.
Le istruzioni di lavaggio.
L'elenco dei punti da mostrare.
E l'indirizzo di reso, se il reso è previsto.
Cosa chiedere prima di spedire
Sette informazioni, in un messaggio.
La taglia abituale del creator.
L'altezza e il girovita al petto.
La lunghezza della gamba, per i pantaloni.
Il numero di scarpe, per le calzature.
Il luogo di ripresa previsto.
La luce disponibile dove si trova.
E la reale disponibilità a girare.
Cosa scrivere nel brief moda
Sette blocchi, mai di più.
Il capo e la stagione interessati.
Il messaggio principale, in una frase.
Le inquadrature obbligatorie, elencate.
La direzione di stile, data come cornice.
Cosa non va detto.
Il formato e la durata attesi.
E i diritti d'uso, scritti per esteso.
Le frasi che rassicurano sulla taglia
Sei formulazioni che abbassano l'esitazione.
Di solito porto la trentotto e indosso una trentotto.
I pantaloni vestono larghi, prendete una taglia in meno.
Le maniche sono lunghe se siete sotto il metro e settanta.
Il tessuto non si allarga dopo una giornata.
La stoffa non segna in vita.
E il colore dal vivo è più scuro che a schermo.
Gli errori di brief tipici della moda
Sette richieste che rovinano il video.
Imporre un travestimento invece di una direzione.
Vietare ogni osservazione sincera.
Chiedere un'inquadratura fissa per un capo fluido.
Riprendere solo con luce artificiale.
Dimenticare di far dire la taglia indossata.
Mandare una sola taglia per un taglio difficile.
E chiedere dieci inquadrature in un video di venti secondi.
I diritti d'uso per la moda
Sette punti da scrivere nel preventivo.
La durata della licenza.
I territori.
L'uso in pubblicità a pagamento.
L'uso sulla scheda prodotto.
L'uso in negozio fisico, schermi compresi.
Il diritto di ritagliare e sottotitolare.
E la possibilità di un rinnovo, con il suo prezzo.
Scegliere corporature diverse
Sette accorgimenti che cambiano il casting.
Scrivere l'intervallo di taglie cercato.
Ordinare lo stesso capo a tre corporature.
Non confinare le taglie grandi a un solo video.
Prevedere un budget di modifiche sartoriali.
Accettare altezze diverse nello stesso lotto.
Filtrare per lingua e paese, non solo per stile.
E pagare la stessa tariffa per lo stesso lavoro.
Cosa non va chiesto a un creator
Sei richieste da escludere.
Commentare il peso o il corpo di un'altra persona.
Affermare un effetto snellente.
Confrontare per nome con una marca concorrente.
Promettere una durata non verificata.
Nascondere che si tratta di una collaborazione retribuita.
E modificarne la silhouette in montaggio.
Regolare l'UGC su un lancio
Sette passaggi, in ordine.
Fare il brief quattro o sei settimane prima.
Spedire i capi tre settimane prima.
Ricevere i video dieci giorni prima.
Approvare in tre giorni lavorativi.
Preparare i ritagli per piattaforma.
Partire con almeno tre creatività diverse.
E tenere un video di riserva per il rilancio.
Scarpe e accessori, un caso a parte
Sei inquadrature proprie di queste categorie.
Un'inquadratura dei piedi in cammino, su pavimento duro.
Un'inquadratura di profilo, per l'altezza della suola.
Un'inquadratura della chiusura o dell'allacciatura.
Un'inquadratura del capo portato con due abbinamenti.
Un'inquadratura della fodera o dell'interno.
E un'inquadratura con la mano per la scala di un accessorio.
I capi continuativi, un flusso costante
Sei regole per i capi permanenti.
Ordinare due video al mese, non dieci in una volta.
Variare le corporature a ogni lotto.
Alternare interni ed esterni.
Rinnovare il gancio ogni quattro settimane.
Mantenere la stessa promessa da un video all'altro.
E sostituire una creatività quando cala per tre settimane di fila.
Gli errori di ripresa più frequenti nella moda
Sette riflessi che rovinano un video di abbigliamento.
Riprendere davanti a uno specchio, che rimanda la luce.
Scegliere uno sfondo dello stesso colore del capo.
Inquadrare troppo stretto per vedere il taglio.
Riprendere controluce davanti a una finestra.
Muoversi troppo in fretta per un tessuto fluido.
Dimenticare di mostrare i piedi su un pantalone.
E lasciare il cartellino attaccato per tutta l'inquadratura.
Cosa verificare prima di approvare un video moda
Sette controlli, prima di pagare.
La taglia indossata è dichiarata.
Il colore è fedele alla scheda prodotto.
Il taglio si vede di spalle.
Il movimento c'è davvero nel montaggio.
Nessuna marca concorrente compare.
L'audio lascia sentire la frase chiave.
E tutti i formati richiesti sono stati consegnati.
Misurare una campagna moda
Sei indicatori, in quest'ordine.
La permanenza a tre secondi.
Il tasso di clic verso la scheda prodotto.
Il tasso di aggiunta al carrello.
Il costo di acquisizione.
Il tasso di reso del prodotto.
E la durata di vita della creatività.
Cosa succede al capo dopo le riprese
Convivono due pratiche: il capo resta al creator, che è la norma sotto un certo prezzo, oppure viene rispedito, il che presuppone un'etichetta di reso fornita e un termine scritto. Ciò che conta non è la scelta, è che venga detta prima della spedizione, nello stesso messaggio del brief.
Cosa deve contenere un video di abbigliamento
| Inquadratura | Cosa risolve | Il dettaglio che conta |
|---|---|---|
| La camminata | La caduta in movimento | Tre secondi minimo |
| Il primo piano sul tessuto | La materia e la cucitura | Una luce di finestra |
| L'outfit intero | Lo stile d'insieme | Uno sfondo neutro |
Cosa si dice sempre sulla taglia
La taglia indossata e le misure corrispondenti. È l'informazione più cercata da chi compra e la più assente dai video del settore.
Cosa si verifica prima di annunciare un materiale
Una composizione, un'origine, un'etichetta o un processo. Ognuno si legge sul cartellino e si conferma con la marca, perché un materiale dichiarato per errore impegna tutti.
Dove trovare creator di moda
Su UGC MATCH l'iscrizione è gratuita e senza abbonamento: filtrate per categoria, lingua e paese, la marca paga all'ordine, i fondi non sono subito rilasciati, e il pagamento parte all'approvazione. La piattaforma trattiene il 10% del prezzo lato creator, che tiene il 90%, e addebita alla marca una commissione di servizio del 6%, con un minimo di 1,50 EUR.
Un ultimo riferimento: nella moda il video che converte non è quasi mai il più bello, è quello che risponde alla domanda che chi compra si pone davanti alla guida taglie.
