Um criador que trabalha na Bélgica há alguns anos acumula um portefólio estranho: a metade visível são clientes pequenos e projetos pessoais, e a metade invisível é o trabalho que realmente paga.
A subcontratação de agências, as sedes europeias, os clientes industriais e tudo o que é interno vêm quase sempre com restrições, e quando se pergunta, a resposta já foi decidida por alguém que não está na conversa.
Porque acontece tanto por aqui
Três fontes, e nenhuma delas é despropositada.
As agências vendem o trabalho como seu, e o nome de um subcontratado em público complica isso com o cliente delas. Os clientes corporativos têm regras de marca anteriores a si. E as empresas industriais têm muitas vezes compromissos de confidencialidade com os clientes dentro da própria fábrica, o que significa que as imagens não podem circular de todo.
O erro dos criadores
Achar que um cliente simpático significa uma autorização aberta. Quem o contratou pode mesmo não ter poder para dizer que sim, e perguntar depois da entrega põe essa pessoa numa posição em que recusar é a resposta segura.
Pergunte antes de começar, quando dizer sim não lhe custa nada e recusar exige um motivo.
Descrever vale mais do que mostrar, se se descrever bem
Um potencial cliente não vê o seu reel para se entreter. Está a tentar perceber se resolve o problema dele, e uma descrição precisa de um problema que resolveu faz isso melhor do que um plano bonito com que ele não se identifica.
A forma que resulta
Três linhas: a situação, a restrição, o resultado. Um fabricante de embalagens precisava de um filme de demonstração para a exportação. A filmagem tinha de caber numa única paragem de produção de noventa minutos, sem voz off por correr em nove países. Entregue num plano contínuo com texto no ecrã, ainda em uso dois anos depois.
Ninguém precisa de o ver para acreditar, e diz mais sobre o seu critério do que uma montagem.
| O que não pode mostrar | O que pode dizer em vez disso |
|---|---|
| Uma marca com nome | O setor e a dimensão da operação |
| O filme acabado | A restrição dentro da qual trabalhou |
| O produto do cliente | O problema que o vídeo tinha de resolver |
| Números de desempenho que são dele | O que mudou no processo dele |
| As próprias imagens | Um plano que filmou e que não identifica nada |
A última linha merece exame caso a caso. Um grande plano das suas próprias mãos, uma matéria, uma montagem de luz sem logótipo nem lugar reconhecível é por vezes publicável quando o filme não é, e uma mensagem curta sobre exatamente esse plano costuma receber um sim.
A única coisa que vale a pena negociar
Não o direito de publicar tudo, que não vai conseguir. Um prazo.
Peça que a restrição acabe ao fim de um período definido, seis meses ou um ano, salvo indicação em contrário do cliente. É um pedido pequeno, é fácil de conceder, e transforma um silêncio permanente numa espera. Quem o faz à partida tem um portefólio dois anos depois; quem não faz continua a descrever o mesmo trabalho por palavras.
Possua duas peças por inteiro
Sejam quais forem as restrições, guarde dois ou três projetos em que controla tudo: uma peça que iniciou, um cliente local pequeno feliz por ser nomeado, um tema que escolheu.
O que elas têm de provar
Não que é artista. Que sabe segurar um rosto, iluminar um produto, montar algo que prende a atenção, e terminar. Essas peças carregam as partes do seu trabalho que o material confidencial não pode demonstrar em público, e são a razão pela qual uma primeira conversa avança.
Renove uma por ano. Um portefólio cujo trabalho visível mais recente tem três anos levanta exatamente a pergunta que não quer que lhe façam.
